Antiarte
De Wikipedia, a enciclopédia encyclopedia
Antiarte é um termo usado livremente aplicado a uma série de conceitos e atitudes que rejeitam definições anteriores de arte e questionam a arte em geral. De forma um tanto paradoxal, a antiarte tende a conduzir esse questionamento e rejeição do ponto de vista da arte.[2] O termo está associado ao dadaísmo e é geralmente aceito como atribuível a Marcel Duchamp antes da Primeira Guerra Mundial, por volta de 1914, quando ele começou a usar objetos encontrados como arte. Foi usado para descrever formas revolucionárias de arte. O termo foi usado mais tarde pelos artistas conceituais da década de 1960 para descrever o trabalho daqueles que afirmavam ter se afastado completamente da prática da arte, da produção de obras que pudessem ser vendidas.[3][4]
Uma expressão de antiarte pode ou não assumir a forma tradicional ou atender aos critérios para ser definida como uma obra de arte de acordo com os padrões convencionais.[5][6] Obras de antiarte podem expressar uma rejeição total de ter critérios definidos convencionalmente como um meio de definir o que é arte e o que não é. As antiobras de arte podem rejeitar completamente os padrões artísticos convencionais,[7] ou focar a crítica apenas em certos aspectos da arte, como o mercado de arte e a alta arte. Algumas antiobras de arte podem rejeitar o individualismo na arte,[8][9] considerando que alguns podem rejeitar a "universalidade" como um fator aceito na arte. Além disso, algumas formas de antiarte rejeitam totalmente a arte ou rejeitam a ideia de que a arte é um domínio ou especialização separada.[10] As antiobras de arte também podem rejeitar a arte com base na consideração da arte como sendo opressiva para um segmento da população.[11]
Obras de arte antiarte podem articular um desacordo com a noção geralmente suposta de haver uma separação entre arte e vida. Obras de arte antiarte podem questionar se a "arte" realmente existe ou não.[12] "Antiarte" tem sido referido como um "neologismo paradoxal",[13] na medida em que sua óbvia oposição à arte foi observada concordando com elementos básicos da arte do século XX ou "arte moderna", em particular movimentos artísticos que conscientemente procuraram transgredir tradições ou instituições.[14] A antiarte em si não é um movimento artístico distinto, no entanto. Isso tenderia a ser indicado pelo tempo que abrange — mais do que o usualmente abrangido pelos movimentos artísticos. Alguns movimentos artísticos, porém, são rotulados como "o movimento dadaísta é geralmente considerado o primeiro movimento antiarte; diz-se que o próprio termo antiarte foi cunhado pelo dadaísta Marcel Duchamp por volta de 1914, e seus ready-mades foram citados como os primeiros exemplos de objetos antiarte.[15] Theodor W. Adorno, na Teoria Estética (1970), afirmou que "mesmo a abolição da arte é respeitosa com a arte porque leva a sério a afirmação de verdade da arte".[16]
A anti-arte tornou-se geralmente aceita pelo mundo da arte como arte, embora algumas pessoas ainda rejeitem os ready-mades de Duchamp como arte, por exemplo, o grupo de artistas estuquistas,[3] que são "antiantiarte".[17][18]